捧起李泽厚先生的《美的历程》，那字里行间对中国古典艺术深邃而美丽的解读，让我对中国古典艺术之美进行了一次巡礼。

龙飞凤舞的远古图腾，狞厉崇高的青铜饕餮，浪漫瑰丽的屈骚传统，潇洒高逸的魏晋风度，青春昂扬的盛唐之音，通俗热闹的明清文艺……阅读《美的历程》，犹如行走在中国古典艺术五彩斑斓的画卷中。冯友兰先生曾如此称赞《美的历程》: “它是一部大书，是一部中国美学和美术史，一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。这些不同的部门，你讲通了。死的历史，你讲活了。”

《美的历程》吸引我的，首先是它超出一般的文采。评价盛唐书法时，他说：“那么轻盈华美、婀娜多姿，或婵娟春媚、云雾轻笼，或高谢风尘、精神洒落……这不正是《春江花月夜》那种‘当时年少春衫薄’式的风流、潇洒和婷婷玉立吗？”讲到北魏的佛教壁画“舍生饲虎”，他写道 ：“我们今天在这早已褪掉颜色，失去本来面目的壁画图像中，从这依稀可辨的大体轮廓中，仍可以感受到那种带有刺激性的热烈迷狂的气氛和情调 ：山村野外的荒凉环境，活跃飘动的人兽形象，奔驰放肆的线条规律，运动型的形体姿态……”这样的文字，虽然失之浓艳，但在当今文字或靡靡之音、或枯燥无味的环境下，还是成为了《美的历程》独具魅力的地方。

结构之美，是我对《美的历程》的又一个欣赏。它虽然采用编年体的形式，但并不局限于一年一月甚至一朝一代，正如李泽厚所说：“《美的历程》的写作方式是‘匆匆迈步走过’的，它不允许过久的停留。”因而这种编年方式反而使得整本书看起来条理清晰，富于整体感。《美的历程》字数少，意味着每一章内容的选取慎之又慎，出现的作品和人物都是该时代中最具代表性的。即使你对中国的美学史一无所知，也不会对《美的历程》产生陌生感，因为，李白、颜真卿、杜甫、苏东坡、《牡丹亭》、《红楼梦》这些人或作品都是日常生活之中经常为人所提起的。

品读《美的历程》,还纠正了我以前读书时的思维误区。不同于我以前在历史教科书上读到的清晰的朝代界限，李泽厚细密考察论述了绘画、雕塑、建筑、文学、书法等艺术门类在各个时代的兴起与演变，但却没有把各朝代做出明确划分。以前阅读唐诗、宋词、元曲和明清小说，在很长一段时间我认为唐诗就是唐代才出现辉煌的，却不知道诗歌从内容的广度到形式的完美都经历了前代的积累；误以为宋词是不可逾越的高峰，却不知道唐朝也有不一样的“唐词”风格，清代的词却是在内容形式上臻于完美了。李泽厚先生正使每一位读者在阅读时能够感觉到，中国古代“美的历程”并不像西方艺术发展一样断断续续，而是浑然一体的。

阅读《美的历程》，往往会有一番惊喜的收获，就像在别人的引导下解答了自己一直忽略或疑惑的问题。细细回味《美的历程》，确实如书名所说，阅读的过程你自己的看法会不自觉被它所引领，书中对中国数千年的艺术和美学作了宏观把握，梳理中国古代“美”的发展脉络，我们则是围绕着李泽厚先生的思路，进行了一场中国古代的“美的历程”。（作者单位：二号球友会（中国））